近代商标的几何图形,近代商标的几何图形

近代商标的几何图形

纯几何化的设计风格在中国传统图形母题中并不具有代表性,尽管在一些传统纹样中仍然能够找到类似于盘常、回字形文等近似于线条化的表现风格,但这些图形一般多作为辅助图案,起到搭配主纹和增强视觉丰富性的作用,很少作为单独性的图案出现于图形中。但在中国早期的装饰纹样中,却能够找到大量几何化的表现语汇,其中最具代表性的是出现于新石器阶段的彩陶装饰纹样。这些5000年前的图形符号带有鲜明的几何化特征,在现今发现的大部分新阶段陶器中,出现最为频繁,表现最为突出的并非人物或动物性纹样,而是几何化的曲线、直线、漩涡纹、锯齿纹、三角纹以及种种类似水纹般的波浪线,这些线条遍布器身,具有强烈的装饰效果。有关这种风格的起始原因,至今仍是学术界争论的焦点。一些学者在深入研究了仰韶、马家窑的某些几何纹样,提出一种由具象到抽象的图形演变学说,认为这些具有几何风格的装饰图案是由早期写实化的动物形象经过反复提炼、抽象简化的一种符号化表现,是1个“由内容到形式的积淀过程”。这些图样除了具有装饰的作用外,还吸纳了诸多精神性元素,能够视为原始巫术礼仪的符号化再现。然而,这段人类早期的几何化风尚并非中国所独有,在其他国家和地区也具有相同的特征。在公元前12至18世纪,处于荷马阶段的希腊半岛开始形成具有本土风格的文化特征。荷马阶段正处于氏族社会的末期,是希腊神话形成期,也是造型艺术的萌芽期。其中,最具特点的是带有几何风格的陶器,这些陶器造型简朴,大小不一,用敬神和陪葬。这一阶段的陪葬用小雕像也是几何形的,没有细节刻画。因此,这一阶段又被称为“几何风格阶段”。与之类似的情况还出现于北非、中亚等人类文明诞生地,在那里我们仍然能够找到大量的几何纹样。这便引发我们思考为何在人类早期阶段会出现如此多的几何形态,并具有一定的普遍性呢?

近代商标的几何图形

首先,从图案视觉特征分析,几何化的形态具有极为强烈的视觉感,简洁明了的线条不仅便于绘制,同时也方便人们识别和记忆。除此之外,由于几何图形具有抽象化的表现形态,故而能够最大限度地囊括所要传达的多种信息,激发创造与联想力。这也正是为何在现今的标志设计中,几何化形态已成为具有突出特征的图形表现方式的原因。其次,几何化的形态同早期人类的思维模式社会群体观念有着极为密切的关系。在中国古代社会,先民对世界的认知便通过“圆”和“方”两种几何形态搭建整体模型,即所谓的“天圆地方”之说。这一模式深刻影响了古人对生存环境与自身存在的理解和认知,从而进1步确立了“天、地、人三者的内在联络。与此同时,“天圆地方”的抽象结构也通过实体形式再现于精神性的礼仪、祭祀活动中。三代(夏、商、周)时通行的礼器“玉琮”便是这一形态的直观体现,并具有立体化的构成模式。与之相应,在平面二维体系中,秦以来通行的方孔铜钱可视为这一意识形态的又一物化载体。几何形的最显著特点在于其所具有的简洁、抽象化结构模式,是一种经过人类思维提炼、挑选、浓缩与概念化后形成的非自然形态,期间,不仅融入人类自身的精神含义,同时也表现出物态形体的本质特征,可视为某种具有“终极意义”的视觉形态。也正由于如此,几何形态在先人眼中具有如巫术、宗教般的独特寓意与强大力量,蕴涵丰富的精神元素,能够被用于指代多个意义层面或某一特定含义;而观者在关注、凝视这一形态时,也必然会引发观者的联想和意义推导。这种对意义的探究与阐释,正是几何图形赋予人类的最本质含义。另一方面,几何图形的简单结构也极易被辨识、认记和描绘,有利于图形自身意义在时间、空间中的完整延续。这一特性使几何图形在人类社会初期阶段被广泛应用于图腾、巫术、宗教等群体性活动中,不仅起到视觉装饰的功效,同时成为凝聚氏族群体的精神符号。